Trochę Kultury
Radio SzczecinRadio Szczecin » Trochę Kultury
Fot. Małgorzata Frymus [Radio Szczecin]
Fot. Małgorzata Frymus [Radio Szczecin]
Zamek Książąt Pomorskich w Szczecinie wydał kolejną książkę dotyczącą Gryfitów. Tym razem to Inwentarz spuścizny księcia Bogusława X Wielkiego z 1523/1524 roku. Dokument został przetłumaczony, naukowo opracowany i wydany z komentarzami w pięknej oprawie i z bogatą ikonografią. To kolejna pozycja inwentarzowa Gryfitów, poprzednia dotyczyła Jana Fryderyka.

"Inwentarz.." jest też dobrą okazja do przypomnienia samej osoby władcy, a warto przypomnieć, że ubiegły rok w Zamku Książąt Pomorskich był rokiem Bogusława X w 500. rocznicę jego śmierci.
Posłuchaj 1 części rozmowy Małgorzaty Frymus
Posłuchaj 2 część rozmowy Małgorzaty Frymus
Trio Legend w składzie: Krzysztof Katana – skrzypek (od lewej), Agnieszka Zahaczewska-Książek (fortepian), Monika Krasicka-Gajownik (wiolonczela). Fot. Robert Stachnik [Radio Szczecin]
Trio Legend w składzie: Krzysztof Katana – skrzypek (od lewej), Agnieszka Zahaczewska-Książek (fortepian), Monika Krasicka-Gajownik (wiolonczela). Fot. Robert Stachnik [Radio Szczecin]
(…) wspaniała wyrazistość gry, wyrafinowane wyczucie stylu oraz bogate doświadczenie w grze kameralnej (…). Tak Trio Legend ocenił Stephan Goerner z doskonałego Carmina Quartett.

Fantastycznych recenzji o młodym zespole trudno zliczyć. Jest jedynym z Polski, który zwyciężył w prestiżowym Międzynarodowym Konkursie im. Johannesa Brahmsa w Pörtschach (2019). To także laureat XVII Międzynarodowego Konkursu Muzyki Kameralnej im. Johannesa Brahmsa w Gdańsku (2018), II Międzynarodowego Konkursu Muzyki Polskiej im. Stanisława Moniuszki w Rzeszowie (2021) oraz Martha Debelli Stiftung Wettbewerb w Grazu (2022). Nie ma się zatem czemu dziwić, że wygrał również Konkurs na rezydencję 6. Festiwalu Szczecin Classic ogłoszonego przez Baltic Neopolis Orchestra. Wczoraj, 27 kwietnia 2024 zainaugurował to wydarzenie w Studiu Koncertowym im. Jana Szyrockiego Polskiego Radia Szczecin.

Pokłosie sukcesów konkursowych, to m.in. stypendium Guarneri Trio Prague umożliwiające udział w kursach mistrzowskich w Wengen w Szwajcarii oraz w Schlitz w Niemczech. Trio założone w 2017 roku zagrało wiele koncertów m.in. w ramach projektów Polish Music Experience, Partnerstwo dla Muzyki 2.0 oraz ÖHome Kunstuniversität Graz, a także podczas XXX Międzynarodowego Festiwalu Młodych Laureatów Konkursów Muzycznych. Zespół występuje w kraju i za granicą, m. in. w Szwajcarii i Danii.

Trio tworzą Monika Krasicka-Gajownik (wiolonczela), Agnieszka Zahaczewska-Książek (fortepian) – absolwentki Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie, dziś pracujące w swojej Alma Mater i Krzysztof Katana – również absolwent tej samej uczelni, grający w pierwszych skrzypcach Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia – NOSPR w Katowicach.

W 2023 roku zespół ukończył Kunstuniversität Graz w klasie kameralistyki prof. Chia Chou. Może się także poszczycić studiowaniem u znakomitości świata muzyki kameralnej, wśród których są m.in. Ida Bieler, François Dumont, Stephan Goerner, Marek Jerie, Josef Kluson, Ivan Klansky, Urlich Koella, Charles Richard-Hamelin, Maria Szwajger-Kułakowska, Wiesław Kwaśny i Kaja Danczowska. Natomiast w 2022, dzięki programowi stypendialnemu Młoda Polska, muzycy wydali swoją debiutancką płytę z dziełami Artura Malawskiego i Dymitra Szostakowicza.

W Szczecinie Trio Legend świetnie wykonało dwa polskie utwory: „Betelgeuse” Marcela Chyrzyńskiego i „Tango” Romualda Twardowskiego. Równie doskonale zagrało Trio fortepianowe f-moll op. 65 nr 3 Antonína Dvořáka, którego fragmenty ilustrują wywiad z artystami.
Posłuchaj rozmowy Doroty Zamolskiej z muzykami Tria Legend w składzie: Krzysztof Katana – skrzypce, Monika Krasicka-Gajownik – wiolonczela i Agnieszka Zahaczewska-Książek – fortepian
Od lewej: prof. Zbigniew Mikołejko i Konrad Wojtyła. Fot. ze zbiorów prywatnych Konrada Wojtyły
Od lewej: prof. Zbigniew Mikołejko i Konrad Wojtyła. Fot. ze zbiorów prywatnych Konrada Wojtyły
W poniedziałek (15 kwietnia) w wieku 72 lat zmarł profesor Zbigniew Mikołejko. Był filozofem religii, historykiem idei, poetą i bardzo medialną postacią. Często i chętnie przybliżał w mediach myśli filozoficzne i mówił o problemach etycznych.

Był autorem wielu artykułów dotyczących filozofii i historii religii oraz kilkunastu książek, m. in. „Emaus oraz inne spojrzenie do wnętrza pisma", „Śmierć i tekst. Sytuacja ostateczna w perspektywie słowa", „We władzy wisielca". Pisał też posłowia i erudycyjne wstępy do dzieł innych autorów. Ostatnio, z jego obszernym komentarzem, ukazała się książka polskiej noblistki Olgi Tokarczuk - „ahat ilī. Siostra bogów”.

Wcześniej posłowia Zbigniewa Mikołejki mogliśmy przeczytać w tomikach wierszy szczecińskiego poety Konrada Wojtyły. To zarówno wcześniejszy tom "Pod czerwień. 111 wierszy" jak i ostatni czyli „Scherzofrenia” .
Z Konradem Wojtyłą o profesorze Zbigniewie Mikołejce rozmawiała Joanna Skonieczna.
Posłuchaj 1 części rozmowy Joanny Skoniecznej
Posłuchaj 2 części rozmowy Joanny Skoniecznej
Fot. Małgorzata Frymus [Radio Szczecin]
Fot. Małgorzata Frymus [Radio Szczecin]
Głośno, kolorowo i radośnie rozpoczął się w piątek (19 kwietnia) wieczorem Międzynarodowy Festiwal Teatralny Kontrapunkt.

Pierwszym elementem festiwalu są Transgraniczne Spotkania Teatralne przebiegające pod hasłem "Siedem Aktów Miłosierdzia". Pierwszym aktem "Nagich przyodziać" był Ballroom w Hali Odra.
Ballroom jest swoistą formą radzenia sobie ze społeczno-kulturową opresją, rasizmem, homofobią i dyskryminacją klasową. Stąd w Hali Odra - było pełno emocji taneczno-performatywnych, podczas którego osoby uczestniczące w wystylizowanych kreacjach walczyły o trofea w różnych kategoriach. Choć trofea to tylko - jak mówi jeden ze zwycięzców - kawałek plastiku na półkę. Liczy się coś zupełnie innego.

Kolejnego dnia (20 kwietnia) w ramach "Siedmiu Aktów Miłosierdzia" czyli Transgranicznych Spotkań Teatralnych - "Głodnych nakarmić, spragnionych napoić" czyli uczta przygotowana przez Karolinę Gołębiowską i zaproszone przez nią osoby z miejskich organizacji aktywistycznych w Ogrodach Śródmieście.

Festiwalowe wydarzenia obserwuje Małgorzata Frymus.
"Nagich przyodziać". Posłuchaj relacji Małgorzaty Frymus
"Głodnych nakarmić, spragnionych napoić". Posłuchaj relacji Małgorzaty Frymus
Fot. ze zbiorów FAMD
Fot. ze zbiorów FAMD
"Wczoraj i dziś. Islandzko-polski muzyczny dialog" - projekt pod takim hasłem finalizuje Fundacja Akademia Muzyki Dawnej.

Dwa zamówienia kompozytorskie, spotkania, warsztaty, koncerty - moc doznań, zaskoczeń, poruszeń i wzruszeń muzyków z Islandii i Polski oraz melomanów. Wspieranie siebie, inspirowanie oraz przyjaźń. To tylko niektóre efekty projektu z zorzą polarną w tle.
"Wczoraj i dziś / Í gær og í dag – Polish-Icelandic Musical Dialogue" dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

O efektach projektu, ale i nadziejach na "jutro" - Urszula Stawicka - prezes Fundacji Muzyki Dawnej, klawesynistka i organistka, kierownik artystyczna zespołu Consortium Sedinum oraz Paweł Osuchowski - dyrygent, chórmistrz, animator kultury, autor programów edukacyjnych, audycji radiowych. dyrektor artystyczny FAMD w rozmowie Agaty Rokickiej.
Posłuchaj rozmowy Agaty Rokickiej
Christian Zacharias – pianista, dyrygent prowadzi od fortepianu Orkiestrę Symfoniczną Narodowego Forum Muzyki Filharmonii Wrocławskiej. Fot. Kamila Kozioł [Filharmonia w Szczecinie]
Christian Zacharias – pianista, dyrygent prowadzi od fortepianu Orkiestrę Symfoniczną Narodowego Forum Muzyki Filharmonii Wrocławskiej. Fot. Kamila Kozioł [Filharmonia w Szczecinie]
Rzadko się zdarza, by wybitny pianista był jednocześnie doskonałym dyrygentem. Christian Zacharias z Niemiec należy do nielicznego grona artystów w wyjątkowy sposób łączących owe umiejętności. Niepowtarzalny styl, ekspresyjny język muzyczny, głębokie rozumienie muzyki, wyjątkowy instynkt artystyczny oraz charyzmatyczna osobowość – to jego znaki rozpoznawcze.

Swoją karierę rozpoczął jako pianista, nieco później zajął się dyrygowaniem. Od początku artystycznej drogi współpracuje z najlepszymi orkiestrami na świecie, znanymi dyrygentami, zdobywając liczne nagrody i realizując wiele cenionych nagrań.

Muzyk wystąpił w piątek, 19 kwietnia 2024 roku w Złotej Sali Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie z jednym z czołowych zespołów symfonicznych w Europie – Narodowym Forum Muzyki Filharmonii Wrocławskiej, istniejącej od 1945 roku. Na program wieczoru gorąco oklaskiwanego przez publiczność złożyła się Suita Appalachian Spring Aarona Coplanda i Symfonia B-dur nr 1 op. 38 Wiosenna oraz Konzertstück na fortepian i orkiestrę Roberta Schumanna. W dziele na instrument solowy artysta poprowadził symfoników od fortepianu.
Posłuchaj rozmowy Doroty Zamolskiej z Christianem Zachariasem. Swojego głosu w tłumaczeniu użyczył Mateusz Rzepecki
Fot. Materiały prasowe Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie
Fot. Materiały prasowe Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie
Po pięciu edycjach cyklu Edu Virtuoso, podczas których w ubiegłych latach prezentowali się utalentowani instrumentaliści, wokaliści, tancerze, kompozytorzy i muzykujące rodziny, Filharmonia im. Mieczysława Karłowicza zaprasza utalentowaną młodzież na kolejne show. Tym razem 6. Edu Virtuso skierowane jest do młodych dyrygentów od 12. do 18. roku życia. Chętnych z całej Polski było kilkudziesięcioro. Wyłoniono już sześcioro najlepszych dyrygentów, którzy będą uczestniczyli w warsztatach prowadzonych przez Marię Sydor – asystentkę Rune Bergmanna – pierwszego dyrygenta i dyrektora artystycznego Filharmonii w Szczecinie.

Z pewnością nie zabraknie wielkich emocji, bo młodzi adepci sztuki dyrygenckiej staną przed jurorami i publicznością. Zwieńczeniem pracy będzie uroczysty koncert w Złotej Sali Lodowego Pałacu z udziałem orkiestry symfonicznej w niedzielę, 12 maja 2024 o godzinie 17.

O wydarzeniu mówi Mateusz Czarnowski – kompozytor, kierownik Centrum Edukacji Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie, pomysłodawca konkursu dyrygenckiego.
Posłuchaj rozmowy Doroty Zamolskiej z Mateuszem Czarnowskim
3456789
Olga Adamska podczas nagrań do audiobooka. Fot. Weronika Łyczywek [Radio Szczecin]
Olga Adamska podczas nagrań do audiobooka. Fot. Weronika Łyczywek [Radio Szczecin]
Celna obserwacja rzeczywistości, poczucie humoru i dystans, błyskotliwość i ironia z dużą dozą ciepła i zrozumienia. W Radiu Szczecin przygotowujemy nowy audiobook - to będzie specjalne, wakacyjne wydanie.
„My Hrabiny. Myślę, więc zapisałam” felietony Anny Ołów-Wachowicz czyta Olga Adamska. Wszystko oczywiście z muzyką - na akordeonie gra Roman Rydz, a na kontrabasie Aleksander Górny.

W radiowych studiach zakończyły się już nagrania. Efekty pracy usłyszą Państwo w wakacyjne poranki, w Radiu Szczecin.

Na podstawie tekstów powstały dwa spektakle „My hrabiny nie płaczemy” oraz „Hrabiny przodem”. Oba do obejrzenia na scenie Teatru Polskiego w Szczecinie. W monologach w wykonaniu Olgi Adamskiej można rozpoznać własne doświadczenia i... roześmiać się terapeutycznie.
Posłuchaj rozmowy Joanny Skoniecznej
Fot. Małgorzata Frymus [Radio Szczecin]
Fot. Małgorzata Frymus [Radio Szczecin]
Dążenie do perfekcji za wszelką cenę, przekraczanie własnych możliwości i wielkie przepracowanie możliwości - to historia opowiedziana w najnowszej premierze Teatru Współczesnego. "Giselle - tańcz!" to sceniczny dramat Macieja Podstawnego, w reżyserii Anny Obszańskiej. Reżyserka - łącząc ruch i dramat - opowiada własna historię.

Premiera odbyła się w piątek (10 maja) na dużej scenie Teatru Współczesnego i powstała w ramach II rezydencji artystycznej Scena Nowe Sytuacje w Teatrze Współczesnym. Jest także koprodukcją szczecińskiej sceny przy Wałach Chrobrego oraz Teatru Łaźnia Nowa w ramach Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Kontrapunkt oraz Międzynarodowego Festiwalu Boska Komedia.
Posłuchaj relacji Małgorzaty Frymus
Alicja Węgorzewska, śpiewaczka operowa. 2017 rok. Fot Goplanka [wikipedia.org, domena publiczna]
Alicja Węgorzewska, śpiewaczka operowa. 2017 rok. Fot Goplanka [wikipedia.org, domena publiczna]
W ramach polskiego tournée znakomitego włoskiego piosenkarza, łączącego operę z popem - Alessandro Safina, na scenie Netto Areny w minioną środę wystąpiła m.in. śpiewaczka operowa, z urodzenia szczecinianka - Alicja Węgorzewska. Ma w swoim repertuarze kilkanaście partii operowych. Uczestniczy w wielu międzynarodowych festiwalach i galach operowych. Jest też laureatką wielu prestiżowych konkursów, w tym - Maria Callas Tribute Prize NY. Jest również znana jako komentatorka słynnych Noworocznych Koncertów Wiedeńskich dla TVP.

W programie szczecińskiego koncertu Alessandro Safina znalazły się takie przeboje jak: "Luna", "Incanto", "Parla Piu Piano", "O mare mare", "Cathedrales" i wiele wiele innych.
Przed koncertem ze znakomitą śpiewaczką, dyrektorką Opery Kameralnej w Warszawie rozmawiała Małgorzata Frymus.

A już wkrótce zobaczymy i usłyszymy Małgorzatę Węgorzewską w "Marii de Buenos Aires" w Willi Lentza (12 i 13 marca).
Posłuchaj rozmowy Małgorzaty Frymus